電影影評｜《絲絨電鋸》當藝術靈魂化為血腥復仇，諷刺藝評與商業貪婪的超自然小品
當無價大作變成超自然詛咒，看高傲藝評與貪婪藝廊如何成為作品下的犧牲者。《絲絨電鋸》探討極端藝術的靈魂寄託，以及為何死亡結局對這部片來說稍顯普通。
如果藝術品真的有靈魂，它會如何看待那些只在乎價值、卻無視美感的掠奪者？《絲絨電鋸》將藝術界的光鮮亮麗與超自然驚悚結合，點出了商業模式循環中，每個角色如何褻瀆了藝術本身。
這不只是一部恐怖片，更是一則充滿諷刺意味的現代寓言。
《絲絨電鋸》影評
《絲絨電鋸》將藝術與商業結合，並點出在整個商業模式循環裡的角色個別帶來的影響。藝評者的存在似乎凌駕於藝術本身所代表的涵意，但在這速食社會中，藝評似乎成了決定好壞的關鍵。
摩夫在電影前五分鐘就展現出那種高傲且自視甚高的態度，而另一面的藝廊老闆羅朵拉，則只用價值衡量一切。電影探討藝術的衝突性很有趣，藝術與商業中每個人的連結都充滿了諷刺。
雜亂的支線與失焦：死亡是否為最簡單的解決方式？
在劇情上《絲絨電鋸》顯得過於雜亂，許多角色的出現代表著循環中的某些定位，但也因為支線過多，最終每個人都因為貪婪走向死亡，反而讓電影失去了一個可以好好發揮的焦點。
對我來說，死亡是一種簡單的解決方式，所有人成為藝術品下的犧牲者，呈現出一種不可言喻的淒涼。但看完後卻有些不過癮，這麼棒的主題發想，最終卻侷限在「死亡即懲罰」的框架裡，對我來說它不應該如此普通，應該有一個更有張力的結尾。
極端藝術的養分：從血紅顏料看見藝術靈魂
但我很喜歡片中那位死亡藝術家的設定。
許多藝術本來就是在極端情況下成就的，像是「行為藝術之母」瑪莉娜阿布拉莫維奇就曾用身體實驗人性的殘酷下場。而《絲絨電鋸》中，藝術家用血與自身化為顏料，成為藝術品的養分，使其靈魂寄託在作品之中。
這種「用生命供養藝術」的概念非常有趣，也是整部片最吸引我的一大亮點，它精準捕捉到了藝術創作中最瘋狂、也最純粹的那一面。
藝術與商業的諷刺：被金錢褻瀆的無價之作
電影最成功的地方在於它對藝博會、拍賣市場那種偽善氛圍的描寫。當無價大作被發現時，藝術界帶來的喜悅並非因為美學的突破，而是看見了龐大的商機。
羅朵拉那種毫無品味、以金錢為一切考量的出發點，對比摩夫那種用文字操弄作品生死的權力欲，讓最後超自然力量的介入顯得大快人心。
雖然劇情疲乏，但它確實點出了：當藝術被徹底商品化後，最終反撲的力量是多麼令人戰慄。
延伸《絲絨電鋸》：更多關於驚悚的電影推薦
文案大叔
文案大叔
文案大叔
《絲絨電鋸》評價？好看嗎？
總結《絲絨電鋸》，扣除劇情上的一些疲乏感與過於簡單的收尾，對於主題的選用我認為依舊很好。
它談論藝術與商業層面的角度犀利，雖然結局的張力稍嫌不足，但對於喜愛探討人性貪婪、或是對藝術產業有興趣的人來說，這依然是一部值得一看、且充滿諷刺美感的電影。
導演： 丹吉洛伊
演員： 傑克葛倫霍、蕾妮羅素、東妮克莉蒂
故事大綱 ：
在發現了一系列由一位未知藝術家留下的無價大作後，一場超自然力量隨之釋放，針對那些讓貪婪干擾了藝術的人們展開報復。
